GULLIVER APODERANDOSE DE LA FLOTA DE BLEFUSCU. Escala 1/35
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Esta no es la primera vez que tenemos el privilegio de publicar una obra de este autor residente en Kirovsk, óblast de Murmansk, Rusia, ya que lo hicimos en 2016, 2019 y 2023. En esta publicación, además de su notable obra, contamos con un texto escrito íntegramente por Igor. Es extenso y siempre está ilustrado con fotografías. Menos mal que así es, porque su valor pedagógico es impresionante.
¡Gracias, Igor!
GULLIVER
APODERANDOSE DE LA FLOTA DE BLEFUSCU. Escala 1/35
Hace trescientos
años, en 1726, se publicó en Londres la primera edición de *Los viajes de
Gulliver*, de Jonathan Swift. Este hecho dio lugar, a la larga, al proyecto en
botella titulado «Gulliver apoderándose de la flota de Blefuscu».
Hace unos 10 años, di por casualidad con una botella de dos litros de una forma bastante inusual.
A menudo me
preguntaba qué podría colocar en su interior, pero no se me ocurría nada
interesante hasta octubre-noviembre de 2019, cuando volví a fijarme en ella y,
de repente, visualicé un posible proyecto: una ciudad, un puerto, barcos y un
gigante remolcando dichas embarcaciones. Encontré una figura a escala 1/35,
perteneciente a una tripulación de tanques, que encajaba más o menos con el
tamaño necesario y así comenzó el trabajo.
Empecé por
Gulliver y, paralelamente, construí la flota.
Como no había
espacio suficiente en la botella para 50 barcos (tal como se describe en el
libro de Swift), opté por construir cinco. Cada embarcación es una estructura
compuesta, ensamblada directamente dentro de la botella. Me basé en diversos
modelos —desde la carraca *Santa María* hasta varios galeones—, aunque en
algunos casos recurrí a diseños propios. La técnica empleada es la que suelo
utilizar: una base de bloques de madera, cubierta, mamparos y un forrado del
casco realizado con tiras de madera de peral y carpe. Las embarcaciones
auxiliares están hechas con tiras de madera de peral. No pretendía reproducir
barcos concretos; simplemente tomé un modelo como punto de partida para el
casco. Lo importante no era la fidelidad absoluta, sino la silueta y la escala:
el barco debía ser reconocible como tal y encajar en el espacio disponible.
Con el paso de los meses, logré construir cinco cascos.
Posteriormente, les añadí la arboladura y la jarcia.
Fabricé yo mismo
cabos de diversos diámetros —tanto para la jarcia firme como para la jarcia de
labor— utilizando una máquina motorizada para hacer cuerdas. He desarrollado
técnicas para elaborar estos cabos con diámetros que van desde los 0,05 hasta
los 3 o 4 mm. Por tanto, todos los obenques, estays y demás elementos de la
jarcia de los barcos han sido trenzados por mí.
Para las velas, utilicé servilletas de papel, separando sus capas para obtener una lámina sumamente fina. Pegué la pieza de papel recortada a la verga, la humedecí ligeramente con un pincel y le di forma de vela recogida. Después, la até con hilos finos y la colgué en el mástil.
Para entonces, ya
tenía una idea más clara de cuánto espacio interior de la botella ocuparían los
distintos elementos de la composición. También había definido, más o menos,
algunos aspectos fundamentales: por ejemplo, los niveles del «mar» y de la
«tierra». Con esa referencia, mientras trabajaba en el aparejo, pude determinar
con bastante precisión qué altura debían tener los mástiles.
Por aquel
entonces, encontré varios modelos 3D de personas en internet y encargué su
impresión. Decidí que los liliputienses medirían entre 7 y 9 mm de altura. Una
vez que recibí las figuras, comencé a transformarlas poco a poco en
liliputienses: ajustando la posición de los brazos donde era necesario,
añadiendo ropa y pintándolas.
No sabía exactamente cuántos liliputienses necesitaría, así que simplemente los fui creando y guardando en cajas. Algunos acabaron formando parte del proyecto, otros se quedaron en las cajas; ya no lo recuerdo bien.
A continuación,
comencé a construir la ciudad. Al inicio de esta etapa, no tenía una idea clara
de cómo debería quedar finalmente; por ello, empecé por el primer edificio y
fui añadiendo los demás, uno tras otro, hasta que la visión de conjunto terminó
por tomar forma.
A medida que
trabajaba en la ciudad, se me fueron ocurriendo nuevos elementos y detalles, y
empecé a incorporar materiales distintos.
Finalmente, todas
las piezas estuvieron terminadas y se definió la disposición exacta de la
ciudad.
También elaboré
diversos objetos pequeños para los barcos: anclas (precisamente aquellas que,
más tarde, quedarían en el fondo del puerto tras cortarse sus cables),
barriles, botes auxiliares y figuras de liliputienses a bordo.
Además, coloqué a
lo largo de los costados de los barcos unos escudos coloridos, con forma de
huevo y fabricados en madera de carpe.
Entre estos pequeños elementos se incluían también los cables con ganchos que, según el texto de Swift, Gulliver utilizó para remolcar los barcos tras cortar sus cadenas de ancla.
Asimismo, incluí un par de botes con liliputienses; al encontrar un pequeño espacio libre en la superficie del «mar», surgió una idea: representar el intento de estos personajes por impedir que Gulliver se llevara los barcos remolcándolos.
En cierto
momento, logré dar con la forma de crear la base urbana —con niveles
subterráneos y una superficie plana—, lo que permitió mantener la ubicación
prevista de todos los elementos con total precisión durante el montaje dentro
de la botella.
Otro elemento interesante, surgido por accidente, fue la fuente situada frente a la entrada del palacio.
En su centro hay
una piedra con forma de huevo, sujeta por una banda de piedra. Así, el motivo
del huevo reapareció por cuarta vez: en las cúpulas de los barcos, en los
escudos laterales, en las torres principales y, finalmente, en la fuente.
Para cuando
terminé todo este trabajo preparatorio, el año 2023 estaba llegando a su fin.
El proyecto ya se había prolongado durante más de cuatro años. Había fabricado
prácticamente todos los elementos que irían dentro de la botella y, una y otra
vez, monté y desmonté toda la composición sobre la mesa para descubrir nuevos
matices, identificar los puntos especialmente difíciles o críticos, definir con
mayor precisión la secuencia de mis acciones y tratar de detectar cualquier
detalle que aún no hubiera tenido en cuenta.
Por lo general,
en casi todos mis proyectos surgen entre uno y tres momentos que denomino
«críticos» —o puntos de no retorno—: si tropiezo en ellos y no logro
superarlos, el proyecto no puede completarse con éxito. Hasta el proyecto
«Gulliver», el mayor número de estos puntos (alrededor de diez) se había dado
en el proyecto del barco de San Nicolás. En el proyecto «Gulliver», conté más
de veinte...
Aun así, continué
con los preparativos para el proceso de introducción en la botella. Elaboré el
tapón, en el que incluí mi lema.
Diseñé y encargué un soporte definitivo, así como una placa con el nombre del proyecto.
Tras las fiestas de Año Nuevo de 2024, un día simplemente tomé el primer par de piezas de la base de la ciudad y las introduje en la botella.
Ya lo había
intentado antes, pero esta vez las pegué, tras haber verificado cuidadosamente
el ángulo de cada pieza respecto a las demás. A partir de ese momento, ya no
hubo vuelta atrás.
Después, continué
montando la estructura, colocando las piezas en el orden que había establecido
previamente. Lo más difícil en ese instante fue esperar a que el pegamento se
secara.
Para recrear el
terreno, pegué numerosas piedras pequeñas tanto en el fondo de la botella como
en las paredes de la estructura ya montada. Al mismo tiempo, instalaba
periódicamente partes de la plataforma intermedia para comprobarlas. Por tanto,
el montaje no siguió un orden estrictamente descendente ni ascendente, sino que
fue un proceso de ida y vuelta: colocar un nivel, realizar un montaje de prueba
de la plataforma, pegar las piedras y volver a comprobar el ajuste. Solo
entonces pasaba a la siguiente etapa.
Finalmente,
terminé la base de la ciudad y creé el fondo del «mar»; llegó entonces el
momento de verter la primera parte de este «mar».
Para resolver el
problema de la colocación de Gulliver en la fase final del montaje, creé una
especie de cajón, lo envolví en film transparente, lo rellené con piedras
pequeñas y lo situé en el lugar destinado a Gulliver. Después, vertí una parte
del «mar», lo que permitió fijar el cajón en su posición.
Unos hilos
resistentes, que salen a través del cuello de la botella, atraviesan la base de
madera del cajón; su función es permitirme extraerlo más adelante, tras haberlo
aflojado previamente de algún modo.
A continuación,
instalé el primer edificio. Primero lo apoyé sobre la superficie de la base de
la ciudad, luego lo puse en posición vertical y realicé un montaje de prueba
para comprobar cómo encajaba. Después, lo aparté a un lado, apliqué un poco de
pegamento en la base y volví a colocar el edificio en su sitio.
A partir de ahí,
el trabajo se volvió rutinario: seguí simplemente el plan que había trazado con
anterioridad. Fui instalando los edificios conforme a dicho plan, sin olvidar
añadir cada vez más liliputienses entre las construcciones.
En las
fotografías se puede observar cómo, con la instalación de cada edificio, el
espacio libre frente al «mar» iba disminuyendo . La ciudad parecía avanzar poco a
poco hacia el cuello de la botella.
Llegó un momento en que la ciudad ocupó todo el espacio que tenía asignado.
Un detalle
interesante: en un par de ocasiones, no logré colocar un edificio en su sitio
porque una aguja (o torre) chocaba contra el cristal. Tuve que rebajarla unas
décimas de milímetro; tras lo cual, el edificio entró emitiendo un leve crujido
🙂.
La siguiente
etapa: la instalación de la flota…
Determiné la
posición de cada barco y marqué en el plano las ubicaciones para las secciones
sumergidas de todas las embarcaciones. Así, pude consultar dicho plano durante
el trabajo práctico dentro de la botella .
Primero, pegué
las partes sumergidas de los barcos en sus lugares correspondientes —siguiendo
el plano— con pequeñas gotas de adhesivo transparente, y añadí otra capa de
«mar».
A continuación,
instalé el primer barco. Fue el primero porque era la única forma de colocar
las galerías de popa durante el montaje dentro de la botella; se requería
espacio libre a ambos lados del casco. Después, instalé el segundo y el tercer
barco… Y, finalmente, coloqué los dos últimos: el que se asemeja a la Santa
María y el que recuerda a la nao Mataró.
El trabajo en la
flota estaba casi terminado; añadí dos botes auxiliares con liliputienses que
intentan impedir que Gulliver se lleve los barcos remolcándolos.
En un par de las
fotos también se pueden ver los cables de ancla cortados, arrastrándose por el
agua detrás de los barcos; son precisamente los mismos que, en el texto de
Swift, Gulliver cortó antes de remolcar la flota.
Luego, aflojé el
cajón que estaba dentro del espesor del «mar» y lo extraje poco a poco de la
botella. Se formó una especie de hueco en el «mar», en el cual intenté colocar
a Gulliver. Después, solo tuve que verter una capa más de «mar» para rellenar
ese hueco y fijar a Gulliver en su lugar…
Para entonces, ya había recibido el soporte para la botella y las placas identificativas que había encargado anteriormente. Solo quedaba ensamblar las distintas piezas en una estructura única; y aquí está, terminada.
Nesse ponto, eu já havia recebido o suporte para a garrafa e as placas de identificação que encomendei anteriormente. Restava apenas montar as peças individuais em uma estrutura única — e aqui está, finalizada.
También decidí
añadir un adorno al tapón, hecho con cuerdas trenzadas siguiendo el patrón de
«cabeza de turco».
Trabajé en el
soporte y en el tapón durante los intervalos del trabajo principal, mientras la
siguiente capa de «mar» se estaba solidificando.
Después, enganché
cada barco mediante ganchos unidos a cuerdas (siguiendo, de nuevo, el relato de
Swift) y pasé dichas cuerdas a través del hombro y las manos de Gulliver. Bajé
los extremos libres de estas cuerdas hasta la superficie del agua, detrás de Gulliver,
y, para lograr que se hundieran, vertí otra fina capa de «mar».
Ya solo faltaba
representar algo parecido a ondas u olas sobre la superficie casi «espejada»
del «mar»… Aunque, claro, lo que para Gulliver es una simple onda, para los
liliputienses es prácticamente una ola 🙂.
Para ello, suelo utilizar un gel acrílico transparente. Lo aplico sobre la superficie del «mar» de silicona con la ayuda de una varilla larga, en cuyo extremo sujeto un trozo de alambre que puedo doblar según sea necesario; esto permite aplicar el gel incluso en zonas de difícil acceso. El gel, antes de secarse, es de color blanco, pero se vuelve transparente al endurecerse.
Y, por fin, llegó el momento en que simplemente cerré el cuello de la botella con el tapón, coloqué la botella sobre su soporte y…
Desde aquella
primera idea —sin detalles concretos— que surgió en el ya lejano año 2019,
hasta su forma final, el camino recorrido fue largo. Y me asaltó una duda: si
hubiera sabido entonces exactamente lo que tendría que hacer para llegar al
desenlace, ¿habría decidido emprender este camino?… Todavía no tengo respuesta
a esa pregunta 🙂.
Otro detalle
interesante: simplemente enrosqué el tapón, sin pegarlo. Yo mismo me he
acostumbrado a mirar a menudo al interior de la botella a través del cuello;
pero las personas que vieron el proyecto por primera vez, y a quienes permití
mirar a través del cuello, ¡quedaron maravilladas!
Y así, el
proyecto llegó a su fin…
A finales de junio de 2024, Gulliver y yo viajamos a San Petersburgo para participar en el Campeonato de Rusia y en la Copa del Comandante en Jefe de modelismo naval (sección C), eventos que tradicionalmente se celebran en el Museo Naval Central.
Allí, por primera
vez, Gulliver y los liliputienses fueron vistos por muchos otros modelistas
navales —de diversas categorías dentro de la sección C—, así como por los
visitantes habituales del museo. Hubo muchas conversaciones interesantes, preguntas,
encuentros y, por supuesto, la participación en dos competiciones.
Resultó muy
afortunado que no hubiera pegado el tapón; gracias a ello, muchas personas
pudieron mirar al interior de la botella a través del cuello. Algunos se
quedaron allí un buen rato, examinando este mundo en miniatura, y luego
comentaron que nunca habían visto nada igual…
En esos momentos,
recordé aquella frase inmortal: «Hay más cosas en el cielo y en la tierra,
Horacio, de las que sueña tu filosofía» 🙂. Gulliver
regresó a casa con un par de medallas «de oro», dos diplomas y un premio.
Este proyecto
tiene otra particularidad: dentro de la botella hay muchos objetos, dispuestos
de forma bastante compacta. Con solo un vistazo a la botella, se puede apreciar
la composición en su conjunto: la ciudad con sus edificios densamente
agrupados, la flota con su bosque de mástiles y, algo más apartado, Gulliver,
conectado a todo lo demás mediante cinco cables… Pero si uno empieza a examinar
con detenimiento el contenido de la botella, observándolo desde distintos lados
y ángulos, es posible descubrir numerosos detalles, pequeñas escenas e incluso
minirrelatos.
He seleccionado
varias fotografías del proyecto terminado para que ustedes también puedan
contemplarlo desde diferentes perspectivas.
P.D. En la
redacción de este artículo, conté con la ayuda de mi colega digital —que actuó
como editor, traductor y un excelente interlocutor—, en cuya compañía cobraron
vida nuevas ideas y reflexiones.
P.P.D. Al
preparar este artículo, me propuse exponer únicamente los aspectos técnicos del
proyecto Gulliver, sin dejarme llevar por digresiones «líricas», reflexiones
personales, etcétera. La versión completa de esta historia —que consta de 45
páginas de texto y 246 fotografías— se publicará en la revista trimestral
*Bottleship*, editada por EASIB, a partir de su primer número, en febrero de
2027.
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